Trong suốt nhiều thập kỷ qua, vô số tựa game đã được phát hành trên mọi nền tảng, từ máy console gia đình đến máy tính cá nhân và các thiết bị di động. Tuy nhiên, trong số hàng ngàn trò chơi đó, chỉ một vài cái tên thực sự nổi bật, tạo nên tiếng vang vượt ra ngoài thời đại của chúng. Những tựa game này thường trở thành kinh điển, được nhìn nhận một cách trìu mến như những tác phẩm có sức ảnh hưởng sâu sắc, mà bất kỳ ai yêu thích hoặc muốn tìm hiểu về game đều nên trải nghiệm. Vậy, những tựa game nào đã có tầm ảnh hưởng lớn đến vậy trong mỗi thập kỷ? Nhiều thương hiệu game lớn mà cộng đồng game thủ ngày nay quen thuộc đều khởi nguồn từ những trải nghiệm ban đầu còn vô danh, nhưng rồi đã trở thành huyền thoại, truyền cảm hứng cho vô số trò chơi khác và thay đổi hoàn toàn cách chúng ta nhìn nhận về các thể loại game. Cùng camnangcongnghe.net khám phá những tựa game có ảnh hưởng nhất qua từng thập kỷ mà mọi người nên biết đến.
Thập Niên 1970: Khởi Đầu Khiêm Tốn và Nền Móng Vững Chắc
Thập niên 1970 là một khởi đầu khiêm tốn nhưng đầy hứa hẹn cho ngành công nghiệp game. Mặc dù các máy console gia đình đã xuất hiện trong thập kỷ này, nhưng máy game thùng (arcade cabinets) mới là điểm thu hút chính. Hầu hết những người quan tâm đến trò chơi đều thường xuyên ghé thăm các tiệm game arcade địa phương và bỏ những đồng xu vào các máy chơi game. Chính tại đây, hai tựa game kinh điển vượt thời gian đã đặt nền móng vững chắc cho những thành công vang dội của các tựa game tương lai.
Pong là một trong những trò chơi arcade đầu tiên được phát triển, nhưng nó cũng được coi là tựa game thương mại thành công nhất. Đây là một trò chơi đơn giản nhưng cực kỳ vui nhộn, chỉ bao gồm hai hình chữ nhật và một chấm tròn di chuyển. Dù đơn giản đến mức nào, Pong đã giúp thiết lập ngành công nghiệp trò chơi điện tử nhờ vào sự phổ biến vượt trội của nó. Thành công này đã thúc đẩy nhiều công ty đầu tư vào trò chơi điện tử như một lĩnh vực kinh doanh khả thi. Pong đã bán được hơn 8.000 máy game thùng, mở đường cho các trò chơi khác trong thập niên 70 giành được chỗ đứng vững chắc trong tâm trí công chúng.
Mọi thứ chỉ trở nên tốt đẹp hơn với sự ra mắt của Space Invaders vào năm 1978. Công nghệ được cải thiện, cho phép các nhà phát triển tạo ra những trò chơi phức tạp hơn về cả đồ họa lẫn thiết kế. Space Invaders là tựa game bắn súng cố định đầu tiên và là một trong những trò chơi có khả năng chơi liên tục vô tận đầu tiên trở nên cực kỳ nổi tiếng. Được phát triển bởi Taito, trò chơi này đã truyền cảm hứng cho một thể loại hoàn toàn mới hình thành trong các thập kỷ tiếp theo, dẫn đến sự ra đời của nhiều tựa game bắn súng trên nhiều nền tảng khác nhau. Một thế hệ người chơi đã bỏ hàng tấn đồng xu để chơi Space Invaders vào cuối những năm 70, dẫn đến ước tính 750.000 máy đã được bán và phổ biến trên toàn thế giới.
Thập Niên 1980: Mario Khởi Đầu Kỷ Nguyên Mới
Thập niên 80 là thời kỳ của những thay đổi lớn trong gần như mọi khía cạnh của cuộc sống. Đối với trò chơi điện tử, đây là khởi đầu của các thương hiệu lớn sẽ trở thành huyền thoại, cũng như những chuyển dịch lớn trong khía cạnh kinh doanh của ngành game. Trong khi sân chơi arcade bắt đầu từ thập niên 70, thì thập niên 1980 là lúc game arcade thực sự bùng nổ trong cộng đồng người chơi. Tuy nhiên, giữa xu hướng đó, game console gia đình dần trở nên phổ biến hơn với các máy console mới ra mắt như Nintendo Entertainment System (NES). Điều này cuối cùng dẫn đến việc văn hóa arcade dần lùi vào hậu trường, và sự trỗi dậy của console gia đình trở thành tiêu chuẩn mới.
Một trong những series lớn cuối cùng có nguồn gốc từ arcade vào cuối thập niên 1970 là Pac-Man, bắt đầu phát triển vào năm 1979 và chính thức ra mắt vào năm 1980. Trò chơi arcade Pac-Man nguyên bản sau này trở thành một trong những tựa game lớn nhất mọi thời đại, với vô số bản spin-off và các trò chơi “ăn theo” trong những năm sau đó. Điều khiến Pac-Man trở nên phổ biến đối với game thủ là lối chơi dễ tiếp cận, cùng với đồ họa đầy màu sắc và nhân vật chính dễ thương. Các trò chơi trước khi Pac-Man ra mắt cũng có các nhân vật được công chúng biết đến, nhưng chưa bao giờ có tính thương mại hóa hoặc được yêu thích như Pac-Man, điều này đã giúp đẩy trò chơi arcade này đạt được thành công thương mại khổng lồ. Đối với nhiều người lớn lên trong thời đại đó, Pac-Man là một trong những tựa game nền tảng giúp định hình trải nghiệm lớn lên trong thập niên 1980.
Gameplay Super Mario Bros. với nhân vật Mario trong màn chơi dưới nước
Một phần quan trọng khác của thập kỷ này là sự xuất hiện của Super Mario Bros. trên hệ máy NES. Mặc dù có các console gia đình khác đã có mặt trên thị trường trước đó, nhưng không có chiếc nào có tác động lớn đến văn hóa đại chúng như Nintendo Entertainment System. Console duy nhất có thể sánh kịp là Atari 2600, nhưng sau đó đã dần lu mờ khi các trò chơi của Nintendo ngày càng phổ biến. Super Mario Bros. không chỉ có một linh vật tuyệt vời cho Nintendo, mà còn là một trò chơi cực kỳ thú vị để chơi tại nhà trong một thời gian dài. Dàn nhân vật sống động đã thu hút sự chú ý của các gia đình, trong khi thiết kế màn chơi đa tầng đã truyền cảm hứng cho nhiều công ty sản xuất thêm nhiều game platformer trong những năm sau đó. Rất nhiều trò chơi hành động-platformer ngày nay có thể truy tìm nguồn gốc của chúng từ Super Mario Bros. nguyên bản trên NES, tựa game đã đặt nền móng cho nhiều yếu tố cốt lõi của thể loại này.
Thập Niên 1990: Cuộc Chiến Console và Bước Tiến 3D
Khi thập niên 1990 đến, game console gia đình đã trở thành tiêu chuẩn. Mặc dù các tiệm arcade vẫn còn tồn tại, nhưng chúng không còn quan trọng như việc sở hữu một console để chơi game tại nhà. Điều này đã dẫn đến cái mà nhiều người gọi là “cuộc chiến console” giữa nhiều công ty game, tranh giành thị phần trong nhà của hàng triệu người. Chính vì thế, các tựa game phát hành thường có nhiều phiên bản trên các console gia đình khác nhau, đôi khi dẫn đến việc tạo ra nội dung độc quyền cho nền tảng này hoặc nền tảng khác. Đồng thời, nhiều tiến bộ công nghệ đã được thực hiện, thay đổi cách chúng ta nhìn nhận trò chơi điện tử, đưa chúng lên một chiều không gian hoàn toàn mới.
Một biểu tượng của thập niên 90 là Street Fighter II, trò chơi được công nhận là đã thiết lập thể loại game đối kháng và cộng đồng game đối kháng như chúng ta biết ngày nay. Tựa game đầu tiên trong series, ra mắt năm 1987, nhận được phản hồi khá thờ ơ từ người chơi, nhưng phải đến khi Street Fighter II được phát hành vào năm 1991, mọi thứ mới bùng nổ cho series này. Trò chơi đã giữ cho các tiệm arcade có sức hút thêm một thời gian nữa trong suốt thập kỷ, ngay cả khi các phiên bản gia đình của series đã được phát hành trên cả Super Nintendo và Sega Genesis.
Street Fighter II đã vực dậy một cảnh chơi game cạnh tranh đầy sôi nổi, thu hút rất nhiều sự chú ý và mở đường cho các giải đấu lớn được tổ chức ở nhiều quốc gia trên thế giới. Ngoài ra, Street Fighter II đã thiết lập nhiều yếu tố của thể loại đối kháng, truyền cảm hứng cho các series game đối kháng khác xuất hiện, bao gồm Mortal Kombat và The King of Fighters. Nhiều năm sau, các game đối kháng khác như Tekken và Virtua Fighter vẫn lấy cảm hứng từ Street Fighter II, nhưng làm điều đó trong môi trường 3D.
Màn hình tiêu đề game Sonic the Hedgehog trên Sega Genesis, biểu tượng của sự cạnh tranh console thập niên 90
Tuy nhiên, thập kỷ này cũng bị ảnh hưởng nặng nề bởi một chú nhím xanh đã tạo ra sự cạnh tranh thực sự cho thợ sửa ống nước màu đỏ và xanh của Nintendo. Tựa game Sonic the Hedgehog đầu tiên, phát hành trên Sega Genesis vào năm 1991, đã mang đến một linh vật thay thế để game thủ có thể ủng hộ. Trò chơi không chỉ được trình bày với lối chơi nhanh hơn các tựa game Super Mario, mà còn có một phong thái “ngầu” hơn, hướng đến đối tượng thanh thiếu niên thay vì trẻ nhỏ.
Sự ra mắt của Sonic cũng đi kèm với một cách tiếp cận khác trong việc tiếp thị game trong thập niên 90, điều này trực diện và nhắm thẳng vào đối thủ cạnh tranh, thay vì chỉ thân thiện với gia đình và nhẹ nhàng. Chính trong những cuộc chiến quảng cáo trên truyền hình và tạp chí này mà cách game được quảng bá đến khách hàng trong những năm sau đó đã thay đổi một cách căn bản và vĩnh viễn.
Nhưng Mario vẫn chưa dừng lại việc tạo ảnh hưởng lớn đến văn hóa trò chơi điện tử. Nintendo 64 là một bước ngoặt lớn cho ngành công nghiệp, vốn đã bắt đầu chuyển hướng sang không gian ba chiều. Mặc dù PlayStation gốc đã được phát hành một năm trước đó và có các game 3D, nhưng sự ra mắt của Super Mario 64 trên Nintendo 64 đã đánh dấu một sự thay đổi cho thể loại platformer. Super Mario 64 đã chỉ cho các nhà phát triển cách thiết kế một trò chơi với đồ họa cách điệu, điều khiển dễ dàng và nhiều chi tiết để người chơi khám phá. Trước đó, các game platformer 3D rất khó chơi, chủ yếu do góc nhìn camera và điều khiển không thoải mái. Nhưng Super Mario 64 đã tìm ra một cách tuyệt vời để tinh chỉnh mọi thứ thành một trải nghiệm thú vị cho người chơi, và từ đó truyền cảm hứng cho nhiều game platformer 3D khác được tạo ra bởi các công ty khác cho Nintendo 64 cũng như các console khác.
Thập Niên 2000: Thiên Niên Kỷ Mới Với Đổi Mới Toàn Diện
Sự xuất hiện của thập niên 2000 là một sự kiện lớn đối với tất cả mọi người. Rất nhiều khía cạnh của văn hóa đại chúng đều xoay quanh những thay đổi lớn, đặc biệt là trong lĩnh vực giải trí. Trò chơi điện tử đã đi sâu vào kỷ nguyên phát hành game 3D, với các máy console mới ra mắt từ nhiều công ty. Nhiều nền tảng ban đầu của ngành công nghiệp hoặc đã biến mất hoàn toàn hoặc đã thay đổi theo những cách khiến chúng gần như không thể nhận ra. Đó là thời kỳ “cái cũ ra đi, cái mới lên ngôi”.
Một trong những tựa game lớn nhất xuất hiện trong kỷ nguyên này là Grand Theft Auto III dành cho PlayStation 2. Hai tựa game Grand Theft Auto đầu tiên đã được đón nhận nồng nhiệt theo cách riêng của chúng, nhưng chúng không có tác động văn hóa nào sánh bằng Grand Theft Auto III. Toàn bộ nền tảng của thể loại thế giới mở ngày nay có thể bắt nguồn từ sự ra mắt của trò chơi này, một tựa game đã được sao chép và truyền cảm hứng cho rất nhiều trò chơi khác. Chính tại đây, game thủ không còn đơn thuần là khám phá một trò chơi; họ tự do khám phá một thế giới mô phỏng. Các nhân vật trong game có thể tuân theo lịch trình để xuất hiện ở các địa điểm vào các thời điểm khác nhau, cũng như có các nhiệm vụ phụ riêng để tham gia. Điều này đã biến Grand Theft Auto III thành một trải nghiệm mà người chơi có thể dành rất nhiều thời gian, dù là theo một câu chuyện điện ảnh hay chỉ đơn giản là khám phá những gì họ có thể làm trong thế giới năng động của trò chơi.
Thể loại thế giới mở không phải là thể loại trò chơi điện tử duy nhất bị ảnh hưởng bởi sự thay đổi. Các game bắn súng góc nhìn thứ nhất (FPS) cũng trải qua một sự thay đổi lớn với sự xuất hiện của Halo: Combat Evolved dành cho Xbox nguyên bản. Halo là một tựa game ra mắt được ưa chuộng với sức hút toàn cầu và luôn nằm trong tâm điểm chú ý. Nhiều game bắn súng đã được phát hành trước Halo, nhưng không phải tất cả chúng đều có cùng mức độ cộng hưởng với người chơi như nó, đặc biệt là trong thời điểm Xbox đang thử nghiệm các trải nghiệm chơi mạng.
Halo: Combat Evolved có một câu chuyện và vũ trụ tuyệt vời để theo dõi, nhưng nó cũng là trò chơi để chơi khi bạn muốn tụ tập cùng một nhóm bạn thông qua tính năng System Link của Xbox. Điều này sau đó cũng đúng với Halo 2, với việc người chơi kết nối trực tuyến qua Xbox Live. Halo là một cú hit lớn đến nỗi nhiều thương hiệu FPS khác đã cố gắng mô phỏng các khía cạnh của nó và thậm chí tự quảng cáo mình là đối thủ cạnh tranh cho cùng một đối tượng.
Thập niên 2000 cũng chứng kiến sự trỗi dậy của các thể loại ít phổ biến hơn như game nhịp điệu (rhythm games). Đáng chú ý nhất trong số đó không ai khác chính là Guitar Hero của Harmonix, đã trở thành một thành công vang dội vào năm 2005. Trò chơi sau đó có nhiều phần tiếp theo và spin-off với nhiều thể loại nhạc đa dạng, bao gồm cả những tên tuổi lớn nhất trong nhạc rock, heavy metal và pop. Nó đã khởi xướng xu hướng sưu tập các cây đàn guitar và các thiết bị ngoại vi âm nhạc khác, dẫn đến các series khác như Rock Band. Cảm giác được “solo” guitar là điều khiến Guitar Hero trở nên hấp dẫn, nhưng nó cũng khiến trò chơi trở nên rất phổ biến đối với những người yêu âm nhạc hơn bất cứ điều gì. Series này đã giới thiệu cho rất nhiều người đến với các thể loại nhạc mới và những tác phẩm kinh điển mà các thế hệ trước rất yêu thích.
Thập Niên 2010: Một Thập Kỷ Của Sự Phát Triển Vượt Bậc
Ngành công nghiệp game trong thập niên 2010 tràn ngập những ý tưởng mới về cách chơi game. Gần như mọi thể loại đều đã được thực hiện dưới một hình thức nào đó, vì vậy các nhà phát triển đang tìm kiếm những ý tưởng độc đáo hơn để có những bản phát hành thành công. Một số trò chơi lớn nhất của thập kỷ này đã có thể trình bày những cách tiếp cận mới lạ, rất khác biệt so với bất cứ điều gì đã có trước đây. Ngoài ra, những trò chơi có lượng khán giả lớn nhất là những trò chơi thu hút mọi người theo những cách đơn giản nhưng hấp dẫn.
Minecraft là một tựa game đã trở nên vĩ đại hơn cả một trò chơi thông thường. Sự phổ biến của Minecraft thực sự không thể bị đánh giá thấp. Đó là một trò chơi mang lại cho người chơi sự tự do khám phá, nhưng cũng là sự tự do sáng tạo theo những cách mà các trò chơi khác trước đây không thể đạt được. Trong Minecraft, mức độ sáng tạo của bạn có thể là chất xúc tác để tạo ra các công trình khổng lồ, các phân khu phức tạp, và thậm chí là các trò chơi trong chính trò chơi đó. Đối với hầu hết người chơi Minecraft, niềm vui họ có được từ nó không phải là theo một câu chuyện hay đi từ đầu đến cuối, mà là bất cứ điều gì nảy ra trong đầu vào thời điểm đó và để họ tự do sáng tạo.
Hình ảnh quảng bá game Fortnite với các nhân vật và sói, thể hiện tính đa dạng của trò chơi Battle Royale
Một trò chơi khác cũng trở nên lớn mạnh tương tự trong thập niên 2010 là Fortnite. Ban đầu được hình thành như một game bắn súng kiểu phòng thủ tháp, Fortnite đã trải qua một số thay đổi trước khi trở thành tựa game trực tuyến siêu phổ biến mà chúng ta biết ngày nay. Thể loại Battle Royale bắt đầu vào cuối thập niên 2010 với PUBG: Battlegrounds, nhưng thực sự được phổ biến bởi việc triển khai vào Fortnite.
Khi điều này xảy ra, thể loại này đã thu hút rất nhiều sự chú ý đến nỗi các bản phát hành game khác bắt đầu vay mượn các yếu tố từ nó. Ngày nay, Fortnite có một số sự hợp tác lớn nhất giữa các thương hiệu và người nổi tiếng, với các sự kiện trong game và nội dung mới được thêm vào định kỳ. Nếu không có Fortnite chuyển hướng sang thiết kế Battle Royale, thể loại này có thể vẫn tồn tại, nhưng nó sẽ không phổ biến như ngày nay.
Đồng thời, một thể loại phụ khác của game hành động cũng đang hình thành thông qua sự ra mắt của Dark Souls. Các game thử thách luôn là một phần của văn hóa trò chơi điện tử kể từ những ngày đầu thập niên 1970 và 1980, nhưng Dark Souls có một cách tiếp cận độc đáo vào năm 2011. Series này tự hào về việc người chơi vượt qua các chướng ngại vật thông qua thất bại lặp đi lặp lại và độ khó không khoan nhượng. Đối với một số người, điều này nghe có vẻ là một trải nghiệm cực kỳ căng thẳng, nhưng đối với những người khác, đó là lời hứa về sự hài lòng sau khi vượt qua những khó khăn dường như không thể.
Cách tiếp cận này trở nên rất phổ biến đối với những người chơi tìm kiếm một thử thách kỹ năng thực sự, dẫn đến hàng triệu bản được bán và nhiều phần tiếp theo cùng spin-off được phát hành. Dark Souls chịu trách nhiệm cho sự trỗi dậy của thể loại phụ Soulslike, bao gồm nhiều tựa game vay mượn thiết kế tổng thể và các yếu tố không khoan nhượng của nó.
Thập Niên 2020: Hiện Tại Và Tương Lai
Và rồi chúng ta có thập niên 2020, là những gì chúng ta đang sống hiện nay. Thập kỷ này mới chỉ đi được một nửa, nhưng chúng ta đã có một vài tựa game nổi bật đang trở thành những yếu tố ảnh hưởng lớn trong tương lai. Không thể nói trước được những thay đổi nào khác mà trò chơi điện tử có thể chứng kiến khi thập niên 2020 kết thúc, nhưng vẫn còn đủ thời gian để nhiều điều xảy ra.
Một trong những tựa game lớn nhất của thập kỷ hiện tại là Elden Ring. Được phát triển bởi cùng studio đã tạo ra Dark Souls, Elden Ring lấy thiết kế tổng thể của Dark Souls và mở rộng nó thành một bối cảnh thế giới mở rộng lớn. Mặc dù lối chơi cốt lõi của game rất giống với bất kỳ game Soulslike nào khác, nhưng sự tự do lang thang trong một thế giới rộng lớn hơn và sự đa dạng trong các lựa chọn tiếp cận thử thách khiến nó cảm thấy hoàn toàn khác biệt. Các trận đấu trùm lớn hơn, những khám phá khó tìm hơn, và cảm giác chiến thắng thậm chí còn thỏa mãn hơn. Elden Ring đã được đón nhận cực kỳ nồng nhiệt khi ra mắt và đã được so sánh với nhiều game thế giới mở khác, những tựa game đã thực sự tác động tích cực đến thể loại này.
Ở một quy mô nhỏ hơn, Vampire Survivors là một tựa game indie đang thử thách cách chúng ta nhìn nhận thể loại shoot ’em up. Trò chơi pha trộn các yếu tố của game roguelike và game bắn súng, tạo ra một trải nghiệm hỗn loạn đầy hành động. Thay vì chủ động khai hỏa tấn công kẻ thù, Vampire Survivors cho phép người chơi bị động bắn hạ lũ kẻ thù khi họ lang thang trong một môi trường rộng lớn. Đó là một trải nghiệm có thể được tiếp cận nhiều lần và mang lại những kết quả khác nhau, sử dụng nhiều nhân vật và khả năng có thể đạt được trong các lượt chơi liên tiếp. Các trò chơi khác trong thể loại này đã cố gắng mô phỏng những gì Vampire Survivors đã làm rất thành công, nhưng không có trò nào đạt được sự đón nhận tương tự như nó.
Điều gì chờ đợi chúng ta trong những năm tới?
Trong suốt mỗi thập kỷ, một số tựa game phổ biến nhất thường thay đổi cách chúng ta nhìn nhận các khía cạnh nhất định của trò chơi. Dù đó là cách chúng ta tương tác với một nhân vật và môi trường, hay cách tiếp cận một thử thách mới, những khía cạnh thành công của các trò chơi đó cuối cùng đã “thấm” vào các tựa game khác ra mắt cùng thời điểm. Và sau một thời gian, chúng ta có thể thấy và cảm nhận rõ ràng mức độ ảnh hưởng của những trò chơi đó.
Chính xác những thay đổi đó sẽ là gì trong những năm sau thập niên 2020 là điều không ai có thể đoán trước. Không có cách nào để dự đoán những đổi mới nào sẽ xảy ra có thể thay đổi trò chơi điện tử tốt hơn. Chúng ta sẽ phải kiên nhẫn chờ đợi và xem điều gì sẽ xảy ra tiếp theo.